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齊白石的故事[必備]
齊白石的故事1
大家都知道齊白石是國畫大師，其實他也是一位篆刻大家，齊白石決意學篆刻，緣于他受到的一次冷遇。
![齊白石的故事[必備]](/pic/00/b9cacac204.jpg)
一次，齊白石在白石鋪一大戶人家描容，偶遇從長沙來的篆刻名家。人們送來不少名貴石料請他刻印，齊白石懷揣一塊壽山石，也希望這位刻印人為他雕琢一番。
他按規(guī)定日期找到那位篆刻名家，深施一禮，恭敬地問：“先生，前幾天我送的石料刻好了嗎？”
“你是誰呀？”刻印人答非所問的。
未等齊白石開口，一個管家模樣的人說：“他是我家老爺請來的描容匠�！�
“描容匠？”篆刻名家漫不經(jīng)心地從箱里翻出一塊石科，“是這塊嗎？”
“你曉得此為何石料？”
“壽山石”，齊白石從容地回答道。
篆刻名家想不到眼前這個平庸的小字輩答得如此爽快，便不敢再問了。為了顯示自己的學問，他舉起壽山石，面對眾人，口若懸河：“這種以葉蠟石為主組成的石料，品類繁多，我手中的壽山石是治印的上品。因該石產(chǎn)于福建省的壽山……”
齊白石見篆刻名家滔滔不絕，好像忘記了自己的存在，急忙問道：“先生，我的印到底刻好沒有？”
篆刻名家不耐煩地把石料往桌上一扔：“不平，拿回去磨平再來!”
受到如此冷遇，齊白石不免怒火中燒。他沖上前，一把抓起那塊心愛的石料，回到住處，卷起行李，撕掉未畫完的人像，不辭而別了。
他不知自己是如何跌跌撞撞地趕了幾十里山路回到家的。盡管父母、妻子的勸導是那樣言之諄諄，而他卻“聽之藐藐”。因為他胸中燃著一堆火，憋著一股氣。他托起那塊壽山石，久久凝視著，任胸間的怒火燃向眼中，又任感情的淚水將怒火澆滅。
驀地，他瞥見窗臺上那把錚亮的修腳刀。他想：別人用刀能刻印，難道我就不能上“刀山”，下“石�！�？難道我就不能開始卓有成效的'鐵筆生涯？他左手握石，右手持刀，把全身的憤懣與滿懷的情志凝聚于刀尖，平生第一方印章“金石癖”終于刻好了。這“憤怒之作”布局合理，刀法蒼勁，隱隱有一股剛毅之氣。他看著自己的勞動成果，凝滯心頭的悶氣也驅(qū)散了不少。
當他把那方“金石癖”拿去請教黎松安之時，后者甚感驚喜：“了不起，了不起，妙趣天成，頗有韻味，與長沙名家所刻，大有雅俗之分嘛!”“這是被逼出來的，”于是他講了自己遭受冷遇的經(jīng)過后，又拿出幾方印章求教于黎松安。
黎松安打趣道：“這有何難。南泉沖有的是‘楚石’，你挑上幾擔回家，隨刻隨磨，隨磨隨刻，等刻的石粉能裝滿三、四點心盒，功夫就到家了�！�
說者無意，聽者有心。從此，齊白石白天描容作畫，晚間操刀刻石。功夫不負苦心人，他的刻印技巧在同輩中后來居上，很快獨步一時了。在師友們的熱情鼓勵與大力支持下，他從所刻眾多的印章中精選出一部分，刊出了自己的第一次印稿，共四本，題名為《寄園印存》，每印均附拓邊款。而收在印稿中的第一方印章，便是當年奮發(fā)圖強之時用修腳刀刻的“金石癖”。
齊白石造“烤”字的故事
有一天，多次采訪過齊白石的一名記者，叫唐友詩，他興沖沖地來到齊白石的家里，對齊白石說：“走，老爺子，我請您老到烤肉宛吃烤肉去�！饼R白石一聽，哈哈大笑，指著自己的牙說：“你看我的牙，還能吃烤肉嗎？嚼不動嘍！”唐友詩也笑哈哈地說：“嚼得動，嚼得動。不然我就不會來請您老了�！币婟R白石還不信，唐友詩就接著說：“那里的烤肉嫩得跟豆腐一樣�！甭犔朴言娙绱苏f，齊白石就答應了。
果然，這里的烤肉真的像唐友詩說的一樣嫩如豆腐，齊白石一邊吃一邊贊嘆，因為牙口不行了，自己已經(jīng)多年不再吃烤肉了。吃完了烤肉，齊白石準備告辭，這時烤肉宛的老板走了過來，對齊白石說：“您老是大書法家，我們小店連個門匾也沒有，您老能不能為我們寫一個�。俊饼R白石興致正濃，聽老板一說就爽快地答應了。
齊白石回到家里，準備好筆墨，卻犯了愁。他查閱了很多版本的字典，發(fā)現(xiàn)都只有“烘”與“考”這兩個字。他覺得在匾額上無論是寫“烘”還是寫“考”都不好。那該怎么辦呢？總不能告訴人家，找不到合適的字，不寫了吧？自己可是答應人家了啊。
齊白石在書房里走來走去，一邊走一邊想：烤肉要用火，如果在“考”字上加個“火”字，就是“烤”。用在這里太確切了，太能表達其中的含義了。于是齊白石揮筆寫下了“烤”這個字，然后又在后面加了一行小字“本無此‘烤’字。此是齊白石杜撰”。不知啥原因，齊白石寫完這些就擱筆了。沒寫店名，只有一個“烤”字怎么當牌匾掛啊？店老板也犯愁了，有人說不如模仿齊白石的筆跡，在“烤”后面再加上“肉宛”兩個字，成為一個完整的牌匾，但是老板覺得那樣不妥。后來，干脆就把一個“烤”字讓人裱糊了掛在店門口。
沒想到，裝裱好的牌匾一掛上去就引來了眾人的一致稱贊，紛紛稱贊這“烤”字寫得好，用在這里是再恰當不過了。
齊白石的故事2
草廬三顧不容辭，何況雕蟲老畫師。海上清風明月滿，杖藤扶夢訪徐熙。
這是齊白石為贈與徐悲鴻的《月下尋歸圖》的題詩，由衷感激徐悲鴻“草廬三顧”的識拔之恩。
一九二九年秋，近代畫家，美術(shù)教育家徐悲鴻，出任北京藝術(shù)學院院長。他深信只有優(yōu)秀的師資，才能培養(yǎng)出優(yōu)秀的學生，為此用心物色遴選教授，意向聘請的第一人，便是齊白石。
齊白石少年習畫，經(jīng)半個世紀刻苦精勤不懈努力，終于躋身畫壇大家之列，于一九二零年定居北京，專業(yè)賣畫刻印。徐悲鴻一向十分贊賞他的人品畫技，稱他是真正的藝術(shù)大師。
九月初的一天，徐悲鴻來到西單跨車胡同齊白石的寓所。問候過后，道明來意：“先生是揚名遐邇的畫壇大師，想請您來藝術(shù)學院任教�！饼R白石婉言辭謝：“承蒙徐院長看重，只是老朽年逾花甲，耳欠聰，目欠明，恕難應命，但只心領了�！�
“高等院校的教授中，古稀之年還不少呢，齊先生老馬識途，點撥指導，誰能及得上？正是大有用武之時�！毙毂櫷煺堈f。
齊白石還是不答應：“教授責任重大，還是另請高明的`為好，以免誤人子弟。”
兩天以后，徐悲鴻再次登門拜訪，又是盛情邀請，齊白石又以年老為由推辭。冒雨三顧金石開
求賢若渴的徐悲鴻不愿就此放棄。百忙中三顧齊宅，而且是頂風冒雨而來，再次表敬愛之心，誠懇迫切相邀。齊白石感動之余，解釋了“恕難應命”的真實原因：“年老體衰而外，是因為老朽木工出身，并未進過學堂，登臺教授缺少經(jīng)驗，恐引教師非議，又恐頑皮學生搗蛋，連課都上不成。”
“齊先生的顧慮不無道理，但似可不必�！毙毂櫱檎嬉馇械溃骸敖淌诘馁Y格，在于真才實學，不計出身如何。有些留過洋的不也是徒有虛名？齊先生融合傳統(tǒng)寫意和民間繪畫的表現(xiàn)技巧，藝術(shù)風格獨特。不但能教學生，也可教我徐悲鴻�！�
齊白石的故事3
徐悲鴻先生是中國當代著名的美術(shù)教育家、畫家。他早年留學法國，素描和油畫極為出色，回國后，以改良“中國畫”為出發(fā)點，從事中國畫的創(chuàng)作。他的國畫題材廣泛，不論人物、山水、花鳥、走獸，大都與國家和民族的命運緊密相連，因而，其作品具有強烈的現(xiàn)實主義和愛國主義的特色。
愚公移山圖設色水墨 1940年作 (3300萬元,20xx年北京翰海)
徐悲鴻的《愚公移山圖》》，其故事取材于《列子·湯問》中的一個神話傳說。
徐悲鴻與齊白石的忘年交 徐悲鴻和齊白石盡管人生背景各異，年齡懸殊很大，藝術(shù)風格也不相同，但作為后生晚輩的徐悲鴻，卻始終對齊白石尊崇有加、關(guān)愛備至。他們之間那種至真至純、情同父子的親密交往，被藝術(shù)界傳為佳話。
徐悲鴻《九方皋》 1931年 徐悲鴻紀念館藏
三請齊白石
齊白石比徐悲鴻早生32年。在徐悲鴻出生的時候，32歲的齊白石尚未步入畫壇，那時，他只是一個給人家描容畫花的`木匠。齊白石57歲來到北京，以賣畫維持生活。齊白石雖然是木匠出身，但他的作品別具一格，充滿生活氣息。不幸的是，他的藝術(shù)，在北平知音甚少。
1929年9月，由于蔡元培舉薦，徐悲鴻被聘任為北平藝術(shù)學院院長。他在用人方面不拘一格，當聽說齊白石的國畫頗有造詣時，便親自前往拜訪，并聘請他出任北平藝術(shù)學院教授。
徐悲鴻第一次來到西單跨車胡同，見到住在這里已66歲高齡的齊白石時，就一見如故，在談畫、論詩、講文章的過程中，發(fā)現(xiàn)彼此間竟有那么多相同的看法。然而，當徐悲鴻提出請他出任北平藝術(shù)學院教授時，卻被婉言謝絕了。幾天后，徐悲鴻再度登門，重提此事，又遭拒絕。
徐悲鴻第三次請齊白石時，齊白石深受感動，直言不諱地說出自己的苦衷：“徐院長，不是齊白石我拉架子，而是不能為之呀！我從未進過學堂們，寫詩作畫是自學的，怎能去大學當教授呢？”徐悲鴻誠懇地說：“你的畫好，你的畫可以為人之師�！毙毂櫟恼\心終于說動了齊白石，齊白石走馬上任當了大學教授。有了大學教授的光環(huán)，他的國畫價格也直線飆升。 為了打消齊白石的顧慮，徐悲鴻告訴他，不需要他講課，只要他在課堂上給學生作畫示范即可，并保證說：“我一定在旁邊陪著你上課。冬天，給您生個爐子；夏天，給您安一臺電扇，不會使你感到不舒服�！饼R白石遂答應試一試。
次日清晨，徐悲鴻坐著馬車親自來迎接齊白石。身著寬大的緞子長袍、拄著一根手杖的齊白石，與徐悲鴻一同登車啟程。當馬車停在北平藝術(shù)學院門前時，齊白石受到早已等候在此的學生們的熱烈歡迎。隨后，齊白石和徐悲鴻被學生們簇擁著來到教室里。畫案上雖已擺好了筆墨紙硯，但齊白石卻要用自己帶來的幾支畫筆。在眾目睽睽之下，他緩慢地運起筆來。畫完以后，在徐悲鴻的引導下，齊白石環(huán)顧著學生，開始了他的漫談式授課：“不要死學死仿，我有我法，貴在自然……花未開色濃，花謝色淡，畫梅花不可畫圈，畫圈者匠氣……”一堂課下來，學生們對齊白石的教法很滿意。
齊白石是一位不拘泥古人的開明畫家，他以質(zhì)樸、天真、雅俗共賞的藝術(shù)風格，賦予文人畫以新的生命力和現(xiàn)代性，獨步現(xiàn)代畫壇。他的作品題材廣泛，一生留下了幾萬幅作品。老齊雖然發(fā)表了聲明，刻制了“吾畫遍行天下偽造居多”、“有眼應識真”等印章于國畫上，提醒收藏者注意，但還是無法抵擋贗品的泛濫。
他“變法”一直到老，開始畫蝦和別人差不多，到四十歲左右還沒有自己的特色，他不滿足于現(xiàn)狀，反復研討筆墨技法，同時，對活蝦進行觀察、寫生。六十歲時，他案頭水碗里養(yǎng)著活蝦，供自己寫生之用，功夫不負有心人，到六十六歲時，他已悟到把蝦胸腹部幾個不相聯(lián)的墨點，畫成透明的硬殼，十條腿太亂，減為八條，還嫌太多又減為六條，最后改為五條才滿意為止。
后來，他又采用鐵線篆描筆法畫蝦的兩只長鉗，把眼睛由兩個墨點變?yōu)槎虠l，再畫上在水中飄拂的觸須。最后，在胸腹部淡墨未干之際，加上一筆濃墨，更覺蝦的軀干透明。這時的齊白石已是八十高齡了。
齊白石九十三歲作的那幅《蝦圖》，堪稱登峰造極之作。齊白石老人自己說：“余畫蝦數(shù)十年始得其神�！辈⒃谝环r圖上題字：“余之蝦已經(jīng)數(shù)變，初只略似，一變逼真，再變色分深淡，此三變也�！贝送猓R白石的書法也有很高的藝術(shù)成就，尤其是篆書，筆畫平正方直，書風樸實自然，不刻意求工，多以拖筆為之，澀中見潤，柔中有剛，為篆書中的佼佼者。
活到老學到老，這正是齊白石先生的真實寫照！
齊白石的故事4
光緒14年（公元1888年），24歲的齊白石還是個雕花木匠，叫齊純芝，人稱芝木匠。附近有個會琴棋書畫、詩詞歌賦又喜結(jié)交朋友的秀才胡沁園先生，從芝木匠的一舉一動中看到了他天賦才氣過人，且有剛直不阿的品格，認為他是個非凡之人，若有名師栽培，定會前途無量。于是，胡沁園決定將他收為門生。胡問：“你愿不愿意讀讀書、學學畫？”芝木匠答：“愿意倒是愿意，只是家里窮，年歲又大了，怕學無所成�！焙邎@說：“怕什么！《三字經(jīng)》里面的‘蘇老泉，二十七，始發(fā)憤，讀書籍’，你正當此年齡，只要有志氣，什么都學得好，我有意收你為徒，你可以在我家一面讀書，一面賣畫養(yǎng)家�！敝ツ窘陈犃耍尤f分，立即向胡沁園深深地三鞠躬，九叩首，行了大禮。
從此，純芝在胡家住下，“燒松煙以夜讀，步落月而晨吟”，潛心鉆研詩詞書畫。胡沁園是書香門第，教育子侄外甥和家人不得對純芝有任何怠慢、冷落的表現(xiàn)，并準備了15擔谷、300兩銀子，著幾個力夫送到他家，解除其后顧之憂。
胡沁園為便于純芝將來作畫題詩，給他取了幾個名字。胡沁園對為純芝授課的陳少蕃先生說：“按照老習慣，在授課前需要給純芝取個名、取個號，是不是取個璜字，斜玉旁的璜�！标愓f：“好，有意思，半璧形的玉。取個什么號呢？”“你看，瀕生如何？”“不錯，湘江之濱生，湘江之濱長。”胡沁園說：“畫畫恐怕還要取個別號。純芝的家離白石鋪近，就叫白石山人吧！”從此，“齊白石”這個名字，伴隨著他輝煌的藝術(shù)生涯，傳遍了祖國大江南北，傳遍了五洲四海。
齊白石自稱在詩書畫印中其“詩第一”。齊白石很愛詩，作畫從學詩開始，從學詩中努力提高自己的文化素養(yǎng)，培養(yǎng)自己的想象力和創(chuàng)作力。齊白石開始攻讀唐詩，不到半年就把《唐詩三百首》基本讀完。一次，胡沁園詢問他學唐詩的情況，他對答如流，把唐詩背得滾瓜爛熟。又過了2個月，他讀了《孟子》、《春秋》，然后攻讀唐宋八大家的作品，硬是把一部164卷的《唐宋八大家文鈔》攻下來了。齊白石在胡家日夜吟詩作畫，進步神速。
一年一度的詩會到了，詩友們歡聚一堂，吟詩作賦，大家在吟誦自己的得意之作。胡沁園來到齊白石身邊悄悄地說：“你也吟誦一首吧！”齊白石走上前去，深深地向大家行了鞠躬禮，然后吟誦自己的第一首詩：“盛名之下豈無慚，國色天香細品香。莫羨牡丹稱富貴，卻輸梨橘有余甘�！闭媸遣圾Q則已，一鳴驚人，詩友們報以熱烈掌聲。胡沁園說：“盛況難再，是不是還要瀕生畫幅畫，助助興�！饼R白石答：“試試吧�！笔畞矸昼姾螅恢Π了费┑呐D梅出現(xiàn)在宣紙上。這是齊白石拜師后的第一幅畫，表現(xiàn)得是那么有詩情、有畫意，又獲得一陣陣掌聲。有人提議胡沁園題上款以作留念。胡先生揮筆寫下七言詩：“藉池相聚難逢時，丹青揮灑抒胸臆。寄意臘梅傳春訊，定叫畫苑古今奇。”落款是“瀕生作畫，沁園題詩并書”。
齊白石全家7口，4代同堂，全靠他維持家庭生活。每當想到貧寒的家境，總是徹夜難眠。胡沁園看透了他的心事，說：“把畫學好了，還怕沒飯吃！常言道：書中自有黃金屋。你有了這支筆，什么都可以改變�！饼R白石決心按照恩師的指點，走賣畫養(yǎng)家之路。首先，在胡沁園的引薦下，齊白石為胡的姐夫、一位70多歲的長者云山居士畫像。傍晚時分，一張高3尺多、寬2尺多的巨幅畫像完工了，大家稱贊他畫得傳神。此后，請齊白石畫像的.越來越多了。每畫一張像，人家就送他一二兩銀子。齊白石走上了賣畫養(yǎng)家之路，家庭生活有了轉(zhuǎn)機。
一次，齊白石精心畫了兩幅畫：一幅是《耕牛圖》，意思是像牛一樣老老實實耕讀在硯池里；一幅是《蘭竹園》，蘭氣飄溢，意思是虛心學習永不驕傲。他將這兩幅畫掛在室內(nèi)，又寫了一個條幅，上面寫著“甑屋”兩個大字。意思是說可以吃得飽了，不像以前那樣鍋里總是空空的了，心里也踏實了。齊白石61歲定居北京后，為了永遠不忘這段艱辛學畫生涯，他又在自己的住處布置了一間屋，取名“甑屋”，在匾額上寫著：“余未成年時喜寫字，祖母嘗太息曰：‘汝好學，惜來時走錯了人家。俗語云：三日風，四日雨，哪見文章鍋里煮！明朝無米，吾兒奈何！’后二十年，余嘗得寫真潤金買柴米，祖母又曰：‘哪知今日鍋里煮吾兒之畫也�！掖矣嗔灰�，猶賣畫于京華，畫屋懸畫于四壁，因名其屋為甑，其畫作為熟飯以活余年，痛祖母不能同餐也�！边@是齊白石賣畫養(yǎng)家的真實寫照。
1895年，31歲的齊白石被詩友們推選為龍山詩社社長，向他求畫的也越來越多。一天，齊白石正在裱畫以便送人，開始上漿時，胡沁園來了，他看到那幅畫很滿意，覺得題詞落款也好，但總感到這幅畫中還缺點什么，就問：“瀕生，你怎么不落印呢？不要以為只要把畫畫好就是好作品，印在每幅畫中能起關(guān)鍵作用，中國畫是以詩書畫印為一體的姐妹藝術(shù)，印在藝術(shù)中也是一個門類，學問深著呢！”后來，胡沁園送給齊白石幾方壽山石，要他去陳家垅找長沙來的那位刻印的名家丁可鈞刻方印自備。齊白石把壽山石送去時，丁可鈞愛理不理，齊白石把石頭放在刻桌上就走了。第二天他去接章，連叫三聲“丁師傅”也不見答話，齊白石氣了，大聲叫了一下，丁才回過頭，把那方壽山石往齊白石身上一扔，說：“拿回去磨平再來。”齊白石為這方石磨磨送送已是5次了，他再也忍不住，一氣之下把石章拿了回去。晚上，他用修腳刀自刻一方印，叫“死不休”閑印章。
1914年5月22日，被齊白石稱為“半為知己半為師”的胡沁園不幸逝世。噩耗傳來，齊白石失聲慟哭。他參照舊稿，畫了20多幅為恩師生前賞識過的畫，并親手裱好，拿到胡沁園靈前焚化，還作了14首七絕、1篇祭文和1副挽聯(lián)，表達對恩師的深切哀悼。挽聯(lián)寫道：“誘我費盡殷勤，衣缽信真?zhèn)�，三絕不愁知己少；負公尤為期望，功名應無分，一生長笑折腰卑�！边@既是對恩師的悼念，也是自我勉勵。
白石老人曾明碼標價，畫一只小雞一塊錢，有人討價還價，要用四塊半錢求畫五只小雞。白石不大情愿，畫了四只小雞，再畫一只躲在樹后只露出一半的小雞，這樣一來，雞價雖不吃虧，卻白畫了一棵樹沒有算錢。他為人畫蝦也是按只計價，一次，有人要求多畫一只，白石老人給他添上一只，卻毫無生氣，說：“這只不算錢的，是只死蝦�！�
臨近冬天，齊白石上街買菜，見一鄉(xiāng)下小伙子拉的白菜又大又新鮮，就問：“多少錢1斤?”小伙子正要答話，仔細一瞧，這不是大畫家齊白石嗎?他笑了笑說：“您要白菜，不賣!”白石老人說：“那你干嘛要來?”小伙子緊接著說了三個字：“用畫換�！饼R白石明白了，看來這小伙子認出我來了，便說：“用畫換?可以呵，不知如何換法?”小伙子說;“你畫一棵白菜，我給您一車白菜。”齊白石來了興致“快拿紙墨來!”小伙子買來毛筆紙墨，齊白石提筆很快就畫出來了。小伙子接過畫，把白菜全放下，拉車就走。齊白石忙攔住他，笑笑說：“這么多菜我怎么吃得完?”說著，拿幾棵白菜走了。
白石65歲時，農(nóng)歷五月家中來了一位求畫的客人。他不求白石老人的游魚雛雞，也不求他的葡萄紫藤，單求白石從未畫過的《發(fā)財圖》。齊白石有些納悶，便說道：“這發(fā)財?shù)拈T路太多，到底您要畫哪一種財路呢?”客人說：“就畫一只算盤，如何?”白石老人聽了這話，連連說道;“太好了!欲人錢財而不施危險，乃仁具也!”于是一揮而就，畫了一幅算盤圖，取名為《發(fā)財圖》。在空白處題字，便把剛才跟客人有趣的對話寫在畫面上，客人攜畫而去�？腿俗吆�，齊白石越琢磨越覺得回味無窮，展開手邊的宣紙，按原樣再畫一幅《發(fā)財圖》作為家藏，這便是北京畫院所藏的齊白石作品第116號《發(fā)財圖》。
上世紀30年代后期，跟齊白石學畫的一群孩子，大部分生活比較困難，有時連紙筆都買不起。齊白石來了靈感，他把學生分成兩班，一班到市場上賣畫，一班留在家里磨墨，磨好的墨倒在一個大臉盆里，然后叫兩個調(diào)皮的胖學生脫去褲子，在他們屁股上抹上墨，讓他們在裁好的宣紙上坐，坐一下，紙上就印下兩個黑墨團，也就是兩片墨荷葉。兩個學生一氣就坐出來一二十張。這時候，齊白石笑瞇瞇地提上筆，在墨荷葉上刷刷幾筆，迅速畫上幾枝斜莖，勾出兩朵含苞欲放的荷花，再在荷葉上勾上幾條筋絡，題上兩句詩，一幅荷花圖就畫成了。等晾干后，鈐上印章，馬上讓學生送到街上去賣。學生們把這些畫戲稱“坐畫”，拿到市場上很快就被搶購一空。
齊白石的故事5
劉老板有很多錢，卻沒多少文化，但特喜歡附庸風雅。這天，他來到一家古玩店，看到了一幅署名齊白石的《蝦戲圖》。他忙問店主：“這是齊白石的真跡嗎？”
店主回答說：“絕對真跡！”
劉老板反反復復看了好幾遍，仍沒看出個所以然，再一看價格：一萬元。他心說：一萬元怎么可能買到真跡，肯定是假貨。
店主說：“我可以寫保證書，如果不是齊白石真跡，假一賠十！”
劉老板一聽，就讓店主開了一張字據(jù)，上書：本店出售《蝦戲圖》系齊白石先生親筆所畫，假一賠十，特此證明。
在字據(jù)上，還有商店的印章。劉老板收好字據(jù)，便出一萬元買下了這幅畫。
其實，他買畫也是“醉翁之意不在酒”。他認定這是假畫，等著收那十萬塊的賠償金哩。于是，他興沖沖地帶著這幅畫，來到市電視臺鑒寶欄目，請專家鑒定。
專家只看了一眼，就輕輕吐出兩個字：“贗品！”
劉老板一聽，樂呵呵地請專家也出了一個證明，然后立刻折回了古玩店。他把專家證明往店主面前一摔，說：“你這畫是假的，賠錢！”
店主不慌不忙地說：“這畫絕對是齊白石畫的！”
劉老板咄咄逼人地說：“再嗦，我打110，我打工商局電話……”
店主也是氣勢逼人，他說：“打到哪里，這都是我的真跡！”
劉老板聽了，更為氣憤地說：“你還敢冒充齊白石？”
店主似乎早有準備，他將一張身份證拍到了桌上。
劉老板拿起來一看，身份證上的`確是店主的照片，旁邊“姓名”一項是三個大字：齊白石。
哎呀，原來店主也叫齊白石�。�
齊白石的故事6
齊白石原是一個雕花木工，學畫只是他的業(yè)余愛好。36歲那年，他遇到了書畫家湖沁園。
那時，齊白石已小有名氣，按胡沁園出題“飛來佳禽對語”，畫了一個人打開窗戶，窗外一對燕子正展翅歸來。胡沁園很滿意，就鼓勵他研讀古典名著。胡沁園還讓齊白石觀摩自己珍藏的古今名畫，使他眼界大開。由于齊白石刻苦學習，并博采百家之長，他的繪畫技藝突飛猛進。與此同時，他還刻苦練書法和篆刻。
從那之后，齊白石每天都堅持作畫，一年只允許自己休息兩天，一天是自己的生日，一天是國慶節(jié)。
85歲時，齊白石一天連畫了4張條幅，吃午飯時還在揮筆，想要再畫一幅。畫完最后一幅時，他在上面題字：“昨日風雨，心緒不寧，不曾作畫，今朝特補之，不教一日閑過也�！边@種惜時的精神令后輩敬佩。
名人取得成就，除了天分之外，還要用時間來打磨。
齊白石不僅喜歡畫畫，而且十分勤奮，一年中除去兩天，每天都與畫為伴。
他充分利用每一天，潛心創(chuàng)作，最終成為世人仰慕的藝術(shù)家。
堅持是一種態(tài)度，它能讓零散的.時間連貫起來，成就一番事業(yè)。
生活中有人慨嘆：時間都去哪兒了？與其感傷，不如珍惜。
齊白石的故事7
齊白石是我國最的畫家之一，他最善長畫小蝦小蟲等小動物，另外，在篆刻方面他也頗有建樹。
齊白石年輕的時候，他就很喜歡篆刻。有一天，他去拜訪一位老篆刻家，老篆刻家說：“你去挑一擔礎石回家，等這一擔石頭都變成了泥漿，你的印就刻好了。”別的人都以為老篆刻家戲弄齊白石，勸他不要理那老家伙，齊白右卻真的挑了一擔礎石來，夜以繼日地刻著，一邊刻，一邊拿古代篆刻藝術(shù)品來對照琢磨�？塘四テ剑テ搅擞挚�，手上起了血泡，他不在意，他就那么專心致志地刻呀刻呀，日復一日，年復一年，礎石越來越少，而地上的淤泥卻越來越厚。最后，一擔礎石統(tǒng)統(tǒng)都化為泥了，齊白石也練得了一手好篆刻藝術(shù)，他刻的印雄健、洗煉，獨樹一幟，達到了爐火純青的境地。
有一次，他過生日。由于齊老是一代宗師，學生朋友來了很多。從早到晚，客人絡繹不絕，老人笑吟吟地迎來送往，等到夜晚送去最后一批客人，老人再也支持不住了，他躺下很快睡著了。
第二天，齊白石老人一早就起床了，他顧不上吃飯，先到畫室去做畫，家里人都勸他吃飯，他卻不肯歇一歇�？偹阄鍙埉嫯嬐炅耍胰硕奸L長的松了一口氣，等著他吃飯。誰知他攤紙揮毫又繼續(xù)作起畫來。家里人怕他累壞了，都說：“您不是已畫夠五張了嗎?怎么還畫呀?”
老人輕輕抬起頭說道：“昨天生日，客人多，沒作畫，今天追畫幾張，以補昨天的‘閑過’”。說完，他低下頭繼續(xù)作起畫來。
正是憑著這種勤奮精神，齊白石老人的畫越作越精，受到了世界人民的喜愛。
薩達姆八九歲的時候，該是上學的年齡了。但在落后的農(nóng)村中，教育并不被人們認為是一件必需的事。母親只希望薩達姆像他的`長輩一樣，沿著古老的模式生活下去，成為美索不達米亞平原上的一名農(nóng)夫。
尼克·胡哲(Nick Vujicic尼克·武伊契奇)生于澳洲，天生沒有四肢，這種罕見的現(xiàn)象醫(yī)學上取名“海豹肢癥”，但更不可思議的是﹕騎馬、打鼓、游泳、足球，尼克樣樣皆能，在他看來是沒有難成的事。
世界首富，微軟創(chuàng)始人比爾.蓋茨的傳奇人生，激勵著全世界無數(shù)的少年兒童。特別是其中途輟學的“壯舉”更是讓廣大少年朋友們津津樂道。步其后塵“下�！眲�(chuàng)業(yè)的少年哪一個不想成為新生代的比爾.蓋茨?于是我們便從網(wǎng)上和各種媒體中不斷得到有...
余彭年，又名彭立珊，湖南省婁底漣源市人。香港知名商人，慈善家，深圳市榮譽市民。主要從事地產(chǎn)建筑、酒店業(yè)，歷任香港元朗博愛醫(yī)院總理、富得發(fā)展有限公司董事長、元昌置業(yè)有限公司總經(jīng)理、億朗有限公司執(zhí)行董事和環(huán)亞酒店企業(yè)管理公司...
【泡泡豬的油菜花田】泡泡豬和跳跳狗、豆豆兔在小山丘上玩。跳跳狗和爸爸媽媽昨天剛旅行回來。他告訴他們：“我坐了飛機，飛機飛得很高很高，云朵就在窗外哦!”“真的嗎?”泡泡豬和豆豆兔都非常羨慕。
的抗日民族英雄、東北抗日聯(lián)軍創(chuàng)建人和領導人。楊靖宇犧牲后，當殘忍的鬼子割頭剖腹，發(fā)現(xiàn)他的胃里盡是枯草、樹皮和棉絮，竟無一粒糧食，也無不為之震驚。中國無產(chǎn)階級革命家，著名抗日民族英雄，東北抗日聯(lián)軍的主要創(chuàng)建人和領導人之一。
抗日戰(zhàn)爭時期，在華北平原上，活躍著一支以回民兄弟為主組成的抗日部隊——回民支隊。這支部隊屢建戰(zhàn)功，威震敵膽，給日本侵略軍以沉重打擊，被八路軍冀中軍區(qū)譽為“無攻不克，無堅不摧，打不垮，拖不爛的鐵軍”。
公元前129年，匈奴派兵進犯上谷(治所在今河北懷來東南)。漢武帝派衛(wèi)青、公孫敖、公孫賀、李廣四名將軍帶領人馬分頭出擊。在四名將軍中，要數(shù)李廣年紀，資格最老。
齊白石的故事8
齊白石80歲左右畫的蝦，神形畢現(xiàn)、體質(zhì)透明、形態(tài)靈活、質(zhì)感極強而充滿生命力。眾人都知道他是畫蝦能手，他的蝦經(jīng)過幾十年磨練而歷經(jīng)三變，齊白石自言：“余之畫蝦已經(jīng)數(shù)變，初只略似，一變畢真，再變色分深淺，此三變。”齊白石63歲時一變，形似而神足，墨色無變化，蝦腿共十條，相對繁瑣；68歲時二變，加上蝦頭一筆濃墨，使蝦頭分量加重，蝦體達到透明，蝦眼則由圓點改為短橫畫；70歲后三變，蝦5腿進一步刪除，蝦須直中有曲、曲中有直、似斷實連、柔韌如絲、剛?cè)岵�、活而不僵，以“折釵股”般的功力控制線的力度；蝦身的虛實、濃淡富有微妙變化；蝦鉗剛勁有力、用筆力度及走勢充分“寫出”蝦的形態(tài)。畫面雖無畫水，但滿紙皆水、水漬淋漓，在扎實的造型中融入了寫意的意趣，最后達到神形兼?zhèn)�、爐火純青的妙境。
將齊白石畫蝦的不同作品從這三個階段進行比較，就會發(fā)現(xiàn)蝦足從10筆、8筆減到5筆，經(jīng)過了削繁化簡的藝術(shù)加工。單就藝術(shù)形式的本質(zhì)價值來看，“言簡意賅”的形式語言美是難能可貴的。許多中國畫家都要經(jīng)歷從繁到簡的藝術(shù)創(chuàng)作過程，通過簡化、取舍達到極強的視覺沖擊力。西方也不乏其人，就畢加索的“牛變體”來說，不同變體的11個牛使我們大開眼界。他不停地刪減、刪減、再刪減，最后只剩下幾根線條，這幅畫刪減提煉到的程度達到不能再精簡的地步。巴黎畫派抽象主義畫家蘇拉奇在藝術(shù)創(chuàng)作中強調(diào)“手段愈有限，表現(xiàn)愈強烈�！边@有限的手段就是一些大筆觸掃動的線條或色塊，以簡潔的、富有建筑感的畫面語言獲得一種力量和優(yōu)美的藝術(shù)。英國學者貢布里希也認為：如果為了大膽簡化而犧牲主體造型和其它細節(jié)，一幅畫就能變得大為動人。這種在繪畫創(chuàng)作中強調(diào)“言簡意賅的形式美”的藝術(shù)觀念對設計領域也有所影響，現(xiàn)在的海報、招貼等設計藝術(shù)也大大吸收了這一繪畫藝術(shù)手法，得到了意想不到的藝術(shù)效果。這種簡約的形式美之所以打動人，不僅是由于“難能可貴”（如同文藝復興時代藝術(shù)家所追求的美學思想認為美的高低都是在克服技巧困難上見出，難能才算可貴。）從言簡意賅的形式美作用于視覺感官方面而言，洗練的造型結(jié)構(gòu)相較于繁冗拖沓的造型語言更能吸引人的眼睛、打動人的心靈，其藝術(shù)感染力更強。
齊白石不僅經(jīng)歷了畫蝦三變，化繁為簡的藝術(shù)處理符合了中西藝術(shù)的審美規(guī)則，而且“衰年變法”的成功奠定了他的大師地位，并成就了他作為一名中國畫家在國際上的聲譽。齊白石“衰年變法”之前的畫風變化可以歸納總結(jié)為39歲以前，40歲至定居北京之前，57歲以后。39歲前，齊白石的風格以細膩、恬淡的工筆為主；40 歲后，齊白石“五歸五出”，在開闊眼界的同時，積累了豐富的生活經(jīng)驗，畫風從細致的工筆走向疏放、恣肆的大寫意，這個時期工筆與大寫意兼行，獨特的個人藝術(shù)面貌日臻完善。齊白石決定大變風格是在他定居北京的第二年，即他57 歲的時候。他曾在日記中談及自己這個時期的繪畫風格冷逸如雪個，避鄉(xiāng)亂來京師，識者寡，友人陳師曾勸其改造，于是開始變法。
以上為齊白石畫風轉(zhuǎn)變的大脈絡，從形成“衰年變法”前后藝術(shù)風貌的原因來看，變法之前齊白石主要繼承了徐渭、八大和吳昌碩等人的筆墨技法。齊白石對他們的作品非常佩服，曾作詩曰：“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才，我愿九泉為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪回。”齊白石在57 歲畫的一幅《蝦》上題曰：朱雪個畫蝦，不見有此古拙。無論從齊白石的詩作中，還是從他的繪畫作品中，都可以看出他在藝術(shù)生涯中走著一條借古開今之路，他是站在時代巨人的肩膀上，通過師法前人，汲取傳統(tǒng)的藝術(shù)精髓，加入自己的個性表現(xiàn)與時代精神，創(chuàng)作出為世人稱贊的繪畫作品。在借古開今的藝術(shù)探索中，“借古”容易“開今”難�！伴_今”意味著變革與創(chuàng)新，在“開今”的探索中，藝術(shù)家要面臨著個性與時代精神的傳遞，齊白石對“開今”探索中所涉及的這兩點問題深有體悟。他很重視個性因素在藝術(shù)品價值中的作用，“學我者生，像我者死”不僅是他教導學生的警句，也幾乎成為當下國畫愛好者眾所周知的藝術(shù)觀念。齊白石還很重視筆墨的時代精神，從他立志衰年變法可窺一斑。
定居北京后認識陳師曾是齊白石藝術(shù)風格轉(zhuǎn)折的契點，也是齊白石決定衰年變法的直接原因和推動力，正是陳師曾的提攜和賞識，促成齊白石在畫史上的地位。陳師曾不僅家學淵源、傳統(tǒng)文化根基深厚，而且留日求學，學識廣博、視野寬闊，對國畫創(chuàng)作與中國藝術(shù)發(fā)展之路有著清醒而獨到的認知。陳師曾慧眼識英，并對齊白石提出了寶貴的建議、勸說齊白石放棄原有的不合時代的畫風——那種荒寒、冷逸、孤憤的沒落情緒。也可以說，這是在民國這個特殊的歷史時期下產(chǎn)生的藝術(shù)品消費人群的變化，帶來了封建傳統(tǒng)下文人孤芳自賞、隱世自娛為主題的國畫創(chuàng)作的改變。從這個建議中可以推測出陳師曾看到藝術(shù)品的作用和消費市場的變化，這種變化要求畫家改變高冷的姿態(tài)，融入生活，也就是要雅俗共賞。陳師曾的提議符合“文章合為時而著，詩歌合為事而作”“筆墨當隨時代”的藝術(shù)創(chuàng)作理念，是順應時代發(fā)展的。作為倡導中國畫“借古開今”理論的實踐先鋒，陳師曾正是齊白石的“衰年變法”影響者。
齊白石在繼承傳統(tǒng)繪畫的基礎上看，進一步融合藝術(shù)家豐富的審美感受與經(jīng)驗，按照主觀審美情趣和理想對生活與自然物象進行再加工創(chuàng)造。從學習古人方面來說，齊白石的自傳、題畫詩中都透露出他對八大、青藤等人的鉆研。除此之外，他的繪畫風格也受到海派大師趙之謙的.影響，在《齊白石書畫集》中即載有齊白石居京后所臨趙之謙的畫。趙之謙是未定居上海而在上海有活動的海派名家，他畫工筆畫既用工筆又用寫意，一反寫意花鳥以墨為主和清淡著色，以及畫面過于恬淡的風格，而使用濃艷明朗、對比強烈的色彩，如綠色、焦墨畫葉，使用西洋紅畫花等。齊白石則在趙之謙的基礎上進行大膽的研究探索，以酣暢淋漓的墨為葉，以飽滿秾艷的紅畫花，不斷完善畫面形式，從而創(chuàng)造出“紅花墨葉”的花鳥畫表現(xiàn)手法。從齊白石所取得的藝術(shù)成就可以看出“繼承”和“出新”永遠是藝術(shù)家發(fā)展的雙動力，正因為領悟到這一道理，在師古畫派陷入山重水復疑無路的絕境時，齊白石才能夠別開生面，進入柳暗花明又一村的藝術(shù)新境界，創(chuàng)造出順應時代變革的藝術(shù)語言。齊白石并沒有像其他一些美術(shù)革命論者，以西方寫實主義為評判藝術(shù)品優(yōu)劣的標準、用西畫來改造中國畫，也沒有像守舊派那樣張口四王、閉口四僧的厚古薄今，而是扎根于中華民族的藝術(shù)特性來進行創(chuàng)造，這不僅避免了民族虛無主義，也摒棄了故步自封的態(tài)度，進而創(chuàng)造出了緊隨時代的中國傳統(tǒng)藝術(shù)。
不管是齊白石的國畫作品還是和齊白石一樣長壽的畢加索的西畫作品都具有時代性，體現(xiàn)了時代精神并具有歷史價值，其特點都是基于對傳統(tǒng)的繼承、反思或反叛而進行創(chuàng)新，最終完成藝術(shù)形式的創(chuàng)新，做到“有根之木、有源之水”。齊白石除了大膽地采用色彩語言，他的另一個大的突破是將“粗”與“細”同置于一張畫面上，多是把寫意花卉和細筆草蟲放在一起。他之前的花鳥畫家的繪畫風格多是要么整幅寫意，要么整幅工筆，很少有把二者結(jié)合起來進而達到完美的畫面效果，這主要是因為紙張的限制。寫意畫一般用生宣紙，由于對水的滲透力強可以產(chǎn)生豐富的變化；工筆則用滲透力弱的熟宣紙，這樣很易把握，易往精致處畫。齊白石則突破了紙張的限制，把兩種美的形式結(jié)合起來，這與他的繪畫經(jīng)歷有很大的關(guān)系，參照衰年變法前后的藝術(shù)風格轉(zhuǎn)變可以窺見一斑。從藝術(shù)形式美來看，他把粗、細結(jié)合在一張畫上，把兩者的對比發(fā)揮到極致，體現(xiàn)了美的對比性。如同西方早期樸素主義哲學家賀拉克利特經(jīng)典語錄“相反的東西結(jié)合在一起，不同的音調(diào)造成最美的和諧�！睂ⅰ按帧迸c“細”同置于一張畫面中的花鳥畫風格史有記載的要屬明代院體派的林良、呂紀，而之所以認為齊白石在這種風格中有所突破，是因為齊白石的“粗”與“細”有別于林良、呂紀。這種區(qū)別主要體現(xiàn)于題材內(nèi)容方面，而這又是由畫家的身份決定的，同時也受到藝術(shù)品觀賞者和消費者的影響。
齊白石與林良、呂紀相比，身份截然不同，后者供職于明代宮廷，所見花鳥種類大多是珍禽走獸，繪畫題材也多是這些名貴、珍稀品種，所繪的花鳥畫作品也多是為皇宮貴族消遣，其繪畫趣味多受權(quán)貴階層左右。然而，齊白石的藝術(shù)創(chuàng)作生涯完全不同于林良、呂紀二人，也不同于傳統(tǒng)文人繪畫之路，他出生于貧苦農(nóng)民家庭，筆墨圍繞日常生活所見展開，常出現(xiàn)傳統(tǒng)畫中不多見的玉米、小雞、白菜、絲瓜、豆角，甚至竹筐、鐮刀、鋤頭等反映勞動人民生活題材的作品，其審美視野得到大大開闊，融民間生活與文人畫于一爐，開拓出花鳥畫新的藝術(shù)境界。他不斷鉆研，創(chuàng)造出一種散發(fā)著“泥土香”的獨特藝術(shù)風格，他的花鳥畫作品造型簡練質(zhì)樸、筆墨縱橫雄健、色彩熱烈明艷，以富有勞動人民思想情趣的美學品格一改過去文人士大夫荒涼蕭索、隱逸出世的情調(diào)，沖破了文人的封閉性，形成雅俗共賞的藝術(shù)風格，受到廣泛的歡迎。
齊白石的花鳥畫作品散發(fā)出藝術(shù)的生命力，是從傳統(tǒng)的文人自娛自樂到人民大眾喜聞樂見的藝術(shù)形式的轉(zhuǎn)變，是封建帝制瓦解后的農(nóng)耕經(jīng)濟社會向商品經(jīng)濟社會邁進的產(chǎn)物。民國時期是中國與世界對接的特殊時期，是齊白石繪畫的轉(zhuǎn)變期，也是齊白石揚名海內(nèi)外的重要時期。作為齊白石的伯樂，陳師曾不僅建議齊白石自創(chuàng)風格、改進畫法，還在北京畫壇大力推崇齊白石，并于1922 年攜帶齊白石畫作遠赴東京參加中日聯(lián)合畫展，使其在日本名聲大噪，為其走向世界舞臺奠定了基礎。畫展的出現(xiàn)顛覆了欣賞繪畫作品的傳統(tǒng)方式，作品的形式語言要能夠吸引觀者的眼球，而齊白石采取熱烈明艷的色彩、簡練質(zhì)樸的造型、“粗”與“細”同置于一幅畫作中的強烈對比效果，無不使觀者眼前一亮。繪畫作品消費群體的改變也使得傳統(tǒng)書畫走出了文人自賞、貴族消費的圈子，進而走向了市場。
繪畫作品消費群體的改變和畫展的出現(xiàn)要求藝術(shù)家對作品形式進行創(chuàng)新，泥古不化只會被歷史淘汰，作為處在社會變革中的齊白石，在中國政治、文化中心的北京，在北大畫法研究會、湖社畫會、中國畫學研究會等各色畫會興起的北京畫壇，毅然站在“故步不封，師承有自”的藝術(shù)之路上，以“博采新知”的包容胸懷，尋求創(chuàng)新。齊白石從“畫蝦三變”到“衰年變法”的藝術(shù)道路詮釋了京派傳統(tǒng)畫家對于傳統(tǒng)繪畫的繼承和在新時代下的創(chuàng)新，也體現(xiàn)了他入世進取的人生態(tài)度。這種態(tài)度，在他的畫作中也多有體現(xiàn)。齊白石多次畫“不倒翁”來來諷刺舊社會昏聵無能，欺壓百姓的惡官僚。其中一幅的題畫詩這樣寫道：“烏紗白扇儼然官，不倒原來泥半團，將汝忽然來打破，通身何處有心肝�！� 這體現(xiàn)了畫家關(guān)心世事、愛憎分明的態(tài)度。齊白石心系民生，用《世世太平》等作品來呼吁和平時代的到來。他愛家鄉(xiāng)，愛祖國美麗富饒的山河大地，愛大地上一切活生生的生命，因而花畢生精力，把一個普通中國人的感情畫在畫里，寫在詩里。
齊白石心懷天下勞苦大眾，以一顆赤子之心來抒寫胸中無限熱忱，然而他作畫時講究“靜氣”，他認為：只有不為龐雜事物擾亂心意才能靜下心來，敞開關(guān)照，達到精神的自由，心靈充實的境界。所謂靜則明，明則虛，虛則無為而無所不為也。水靜猶明，而況精神！圣人之心靜乎！天地之鑒也，萬物之靜也。使得繪畫創(chuàng)作進入排除雜念，悟造化之妙境。使藝術(shù)生命達到“靈性”“神韻”“飄逸”之意象。我們還可以看出“靜氣”的深層境界，即畫家心性要靜，藝術(shù)家自身在紛繁嘈雜的生活中能夠不染風塵而獨行于世。這些主張充分體現(xiàn)著齊白石作為傳統(tǒng)中國畫家的身份特征，也是國畫背后傳統(tǒng)哲學精髓所在。從齊白石畫中題詩、畫的品位等方面都可以看出齊白石是個具有農(nóng)民氣質(zhì)的文人畫家，他的畫能夠體現(xiàn)出中國藝術(shù)的定位。較之西方藝術(shù)是以模仿自然為中心，結(jié)果傾向于寫實方面來看，東方藝術(shù)是以描寫想像為主，結(jié)果傾向于寫意，古代張璪就提出了“外師造化，中得心源”。齊白石的經(jīng)典名言“妙在似與不似之間”是中國傳統(tǒng)精神“培植”出來的，形似逼真來傳情不若“離形得似，妙合自然”。因為形的逼真通過攝影就可以達到，與人的眼睛直接觀察到的自然沒太大的差異，而“離形得似，妙合自然”所含的創(chuàng)造成分更多。
中國畫傳統(tǒng)中組成藝術(shù)形象的藝術(shù)語言符號，較之西方古典藝術(shù)傳統(tǒng)（主要是文藝復興到印象派之間）也更抽象，這在山水畫中表現(xiàn)的尤為突出。而西方表現(xiàn)自然的傳統(tǒng)是建立在扎根于科學之中的技術(shù)基礎之上的，即便是西方現(xiàn)代主義的到來也是基于技術(shù)的革命，即攝影術(shù)的出現(xiàn)，導致的藝術(shù)思想、觀念、審美的轉(zhuǎn)變，進而出現(xiàn)了一系列現(xiàn)代主義流派。從引起西方現(xiàn)代藝術(shù)巨變的后印象派三位大師塞尚、高更和凡· 高的藝術(shù)主張與藝術(shù)成就來分析，我們可以看出西方繪畫從古典到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變是一個去物質(zhì)化的過程，從注重客觀對象的描繪到關(guān)注主體精神。多數(shù)藝術(shù)理論家都認為西方現(xiàn)代藝術(shù)與中國繪畫在主觀表現(xiàn)上可以找到共通點。被稱為西方現(xiàn)代藝術(shù)之父塞尚的藝術(shù)精神可以看出，畫家從尊重自然到用自己的邏輯駕馭自然，從而達到一種新的藝術(shù)秩序，藝術(shù)家各種經(jīng)驗形成的繪畫，本身是一種獨立的真實。高更使繪畫語言向抽象的非描繪性的方向發(fā)展，直接導致野獸派誕生，從本質(zhì)上來說與中國傳統(tǒng)繪畫是一樣的——對線的作用的強調(diào)和一反傳統(tǒng)的非描繪性色彩的運用。對凡· 高來說，不管透視、色彩和筆觸都具有表現(xiàn)方面和感情方面的意義和東方風格。
曾留學日本七年的陳師曾敏銳地看到用西方寫實主義來改造中國畫的激進主張的“美術(shù)革命”派，其所提倡的繪畫風格實則是西方舊有的創(chuàng)作風格，而歐洲畫壇的最新發(fā)展趨勢，則是后印象派、立體派、未來派、表現(xiàn)派等繪畫流派。陳師曾立足于接續(xù)傳統(tǒng)中國畫的民族特性的基礎上的中西融合，始終還是堅持中國畫自身的評判標準。站在新舊文化的交鋒點，陳師曾具有那個時代文人所特有的承上啟下特點。齊白石的衰年變法正是陳師曾藝術(shù)觀念理論的物化，是其視覺形式上的實現(xiàn)和宣言。齊白石的藝術(shù)人生也正符合陳師曾評價文人畫的標準：第一，人品；第二，學問；第三，才情；第四，思想。從與畢加索的“牛變體”一樣有著“言簡意賅”的形式美的“蝦變體”到色彩的大膽使用、“粗”“細”的強烈對比、“似與不似之間”等一系列的衰年變法，齊白石立足于中國傳統(tǒng)文人畫而開拓創(chuàng)新，取得了輝煌的藝術(shù)成就，成為京派傳統(tǒng)畫家的代表人物。
齊白石的故事9
齊白石的蝦幾分鐘便能畫好幾只。雖然完成的速度極快，但個個小蝦也都是極為生動活潑的。齊白石的蝦的軀體顏色通常比較淡，眼睛為了突出有神，有生命，經(jīng)常是濃墨點一豎點。而橫著寫一筆，蝦的腦袋就出來了。再用細筆畫一下蝦的觸須和鉗子等，這樣寥寥幾筆，一只小蝦便完工了，體現(xiàn)了齊白石高超筆墨功夫。齊白石的蝦看起來畫的很簡單，但那種生命的活力，喜慶是很多畫家都畫不出來的。曾有一位非常有名的畫界大師這樣評價齊白石的蝦，說“白石翁畫蝦，乃河蝦與對蝦二者愜意的合像”。也是意在表明齊白石的蝦能夠給人一種自然，舒服的感覺。
齊白石自己也曾經(jīng)這樣說過，“予年七十八矣，人謂只能畫蝦，冤哉”。這句話雖然聽起來很有意思，但也確實表明在齊白石都已經(jīng)七十八歲高齡的時候，不了解他的`人們卻還一直以為他就會畫蝦，就憑這一點，就可以推斷出齊白石的蝦在當時確實是一絕。
齊白石是近現(xiàn)代畫家，他除了具有極高的繪畫藝術(shù)價值外，還有這特殊的時代文化藝術(shù)價值。他是第一個開創(chuàng)現(xiàn)代繪畫宗派的國畫大師，同時也突破了古代封建制度藝術(shù)階級壁壘，讓藝術(shù)從高高在上的貴族階級走進了廣大的工人農(nóng)民階級中。齊白石工筆草蟲就是其中一個有力的例子。
齊白石的故事10
齊白石曾明碼標價，畫一只小雞一塊錢，有人討價還價，要用四塊半錢求畫五只小雞。齊白石不大情愿，畫了四只小雞，再畫一只躲在樹后只露出一半的小雞。這樣一來，雞價雖不吃虧，卻白畫了一棵樹沒有算錢。他為人畫蝦也是按只計價，一次，有人要求多畫一只，齊白石給他添上一只，卻毫無生氣，說：“這只不算錢的，是只死蝦�！�
齊白石一個遠侄要到南洋經(jīng)商，臨行前，請叔父施一畫以作紀念，齊白石欣然命筆。侄子到了新加坡開了個小店，因為經(jīng)營不善，不久就關(guān)門大吉了。他生活無著，很想回國，無奈缺少路費。他想到了叔父給他的那幅畫，打算將它賣了當做路費。于是他在門外將畫高高掛起，又在一旁貼了一張告示，寫明此畫系齊白石所作，迫于生活，忍痛出售。但是，當大家看到此畫只在紙上畫一直條子，下面胡亂點了七八點，都不明畫意，紛紛離去。
幾天后，來了一位白發(fā)老人，他仔細端詳了許久，才問：“此畫要賣多少錢？”侄子說：“老先生要買，就請隨便給幾個錢吧！”老人一聽，翻臉說道：“虧你還是齊白石的.侄子，竟如此作踐你叔叔此幅名畫！”說完老先生要走，侄子一驚，連忙攔住老人道：“老先生請息怒，我本不懂得叔父此畫的真意，請老先生明教�！崩舷壬f：“要說此畫的價值，恐怕隨你說多少錢都不嫌貴。不信，你可以寫信去問問你叔叔。我等你的回音�！�
原來，此畫寓意深刻，當中一根直條，表示為一棵樹；下面的七八點，表示落葉，此畫的寓意就是葉落歸根！
齊白石的故事11
齊白石老家有個星斗塘，塘中多蝦草，幼年的白石常在塘邊玩耍，從此與蝦結(jié)緣。兒時歡樂的情景也成了他每每題畫的素材。為了畫好蝦，齊白石在案頭的水盂里養(yǎng)了長臂青蝦，這樣就可以經(jīng)常觀察蝦的形態(tài)并寫生，能更好的了解蝦的結(jié)構(gòu)和動態(tài)。這時他的蝦畫得很像，但墨色缺少變化，眼睛雖然畫的逼真但就是卻缺少半透明的質(zhì)感。
再以后，齊白石在觀蝦的過程中，將蝦的進退，游的急緩，甚至斗毆，跳躍等情態(tài)統(tǒng)統(tǒng)收于筆下。更于筆墨變化上增加變化，使蝦體有了透明感。再以后，白石老人的用水功夫更就是臻妙，他畫的蝦身似乎永遠就是濕淋淋的，好像真的生活在水中，一張白紙變成了一溪清水。這就就是白石老人畫蝦的創(chuàng)造性。
齊白石的相關(guān)介紹
齊白石畫蝦堪稱畫壇一絕。齊白石畫蝦通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)蝦的形神特征。
齊白石從小生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時開始畫蝦；40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時齊白石畫蝦已很相似，但還不夠“活”，便在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，置于畫案，每日觀察，畫蝦之法也因此而變，蝦成為齊白石代表性的藝術(shù)符號之一。
齊白石畫蝦已入化境，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫藝的成熟。
齊白石畫蝦表現(xiàn)出了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。就是因為齊白石掌握了蝦的`特征，所以畫起來得心應手。寥寥幾筆，用墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出一種動感。一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于就是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。而蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，形成了蝦腰節(jié)奏的由粗漸細。
齊白石用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有躬腰向前的，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也就是寥寥幾筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，數(shù)節(jié)之間直到兩螯，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出。
取舍：對水中的蝦，為表現(xiàn)出那種透視感，齊白石的線條有虛有實，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。
齊白石的故事12
齊白石晚年成名
齊白石出身貧寒，年輕的時候作過農(nóng)活，當過木匠，后來則以民間畫工為生。57歲時，齊白石到達北京，住在法源寺，靠賣畫度日。而他的一個扇面，定價銀幣兩元，比平時一般畫家的價碼還便宜一半，卻也很少有人問津�？梢婟R白石當時生意落寞得很，生活何等慘淡！
一天，在一個無人理睬他的場合，梅蘭芳與他寒暄了幾句，使他稍微挽回了一點面子。為此他心存感激，回去畫了一張《雪中送炭圖》送給梅蘭芳，并題句云：“而今淪落長安市，幸有梅郎識姓名�！笨梢婋m有梅蘭芳在旁些許提攜，也并不能改變齊白石在畫壇的地位。
齊白石認識了陳師曾后，齊白石的藝術(shù)生涯才得以轉(zhuǎn)變。陳師曾雖然比齊白石小13歲，但其時已名滿天下，是吳昌碩之后革新文人畫的重要代表。他鼓勵齊白石盡快自成一體，走藝術(shù)的創(chuàng)新之路。于是齊白石開始了“衰年變法”。用他自己的話說：“掃除凡格實難能，十載關(guān)門始變更�！�
從1920年到1929年，他“十載關(guān)門”大膽突破，艱難探索，終于“掃除凡格”，“變更”了面貌。他在美術(shù)史上可以自立門戶了。然而，他在北京依然是知音寥寥。正像他自己說的：“懂得我的畫的，除陳師曾外，絕無僅有。”
陳師曾于1923年便英年早逝了。失去唯一知己的齊白石遭到了同行們的口誅筆伐。北京畫壇保守派們罵齊白石的畫是“野狐之禪”、“俗氣熏人”，“不能登大雅之堂”等，極盡攻擊之能事。
但絕望中亦孕育著希望。齊白石在 “十載關(guān)門”的最后一年——1929年，被到北京不久的徐悲鴻慧眼識珠，一眼就發(fā)現(xiàn)了“衰年變法”之后的齊白石。此時的齊白石年已66歲。在徐悲鴻看來，齊白石絕對是大師級的'畫家。在反對派的鼓噪聲中，徐悲鴻大聲疾呼：齊白石“妙造自然”；齊白石的畫“致廣大，盡精微”……徐悲鴻在不僅在展覽會上貼條預定齊白石的畫以提升其地位，而且為齊白石編畫集，親自寫序，送到上海出版。除此以外，徐悲鴻還請齊白石到自己任院長的北京藝術(shù)學院做教授，并親自駕馬車接齊白石到校上課。徐悲鴻對學生說：“齊白石可以和歷史上任何丹青妙手媲美，他不僅可以做你們的老師，也可以做我的老師�！�
齊白石曾在一封寫給比自己小32歲的徐悲鴻的信里說道：“生我者父母，知我者君也！”
這到底是為什么呢？道理很簡單，齊白石的成名，主要得益于徐悲鴻的慧識與提攜。
齊白石的故事13
他，是一位奇人。
他年逾古稀了，風采卻依然不減當年。
他頭發(fā)早已花白，雙眼卻依然炯炯有神。
他沉默無言，下巴的胡子卻依然顯示出他的健談。
他熱愛生活，一位普通農(nóng)婦竟放下農(nóng)活在他的作品下端詳。
他的老師是位奇人，他也不例外。
據(jù)說每位藝術(shù)家一過了壯年便“江郎才盡”——這原本是必然的。但眼前的他分明打破了這種宿命。古稀之年，越活越有味。他一身白衣，體現(xiàn)出一位極其偉大的.藝術(shù)家形象。他正在筆走龍蛇，短短幾筆就有了大概的輪廓。單純的水墨畫，卻被他演繹到極致。那在水中嬉戲的小龍蝦活靈活現(xiàn)，幾欲脫卻宣紙化作真實。好畫！好畫！
他運筆揮灑自如，神態(tài)專注認真，卻又輕松自在。那一草一木，一山一水，仿佛都化進了他的精神。如此充滿靈氣的作品竟在片刻之間完成，真讓人驚嘆！
他從容地展示了他以前的作品。這幅畫擺在崇拜人面前，畫面竟顯得凌亂。看見他不解的目光，他微微一笑，又拿出一幅畫——這畫卻欠自然。待到最后一幅畫時，卻怔住了——這畫清新脫俗，確有返璞歸真之意。這就是一代大家的畫么？童年、少年、壯年，直至垂垂老矣，卻能作如此之畫，這是真的嗎？這又是怎樣的一種境界呢？
觀他面容，疑似“桃花源”人士。見他舉止，竟讓人崇拜。看他作畫，鳥兒在雀躍，龍蝦在嬉戲，青蛙在歌唱。他就是一代水墨畫大家齊白石。中國近代在水墨畫的造詣上無一人能與其比肩。
齊白石，齊老，給人留下了難忘的回憶。他的畫，他的人生，他的境界，讓人久久不能自己。
難忘那一生，難忘那一時刻。齊白石，一位熱愛生活的老人，給人生的一個重要的啟示……
齊白石，永垂不朽，樸實的真理��！
齊白石的故事14
齊白石出身貧寒，作過農(nóng)活，當過木匠，后以民間畫工為生。57歲時，齊白石到達北京，住在法源寺，以賣畫度日。他的一個扇面，定價銀幣兩元，比平時一般畫家的價碼還便宜一半，尚且很少有人問津。可見齊白石當時生意落寞得很,生活何等慘淡!
一日,在一個無人理睬的場合，梅蘭芳跟他寒暄了幾句，使他稍微挽回了一點面子。為此他心存感激，回去用心畫了一張《雪中送炭圖》送給梅蘭芳，并題句云：“而今淪落長安市，幸有梅郎識姓名。”可見梅蘭芳也并不能改變齊白石在畫壇的地位。
“)齊白石認識了陳師曾后，齊白石的藝術(shù)生涯才得以轉(zhuǎn)變。陳師曾雖然比齊白石小13歲，但其時已名滿天下，是吳昌碩之后革新文人畫的重要代表。他鼓勵齊白石盡快自成一體，走藝術(shù)的創(chuàng)新之路。于是齊白石開始了“衰年變法”。用他自己的話說：“掃除凡格實難能，十年關(guān)門始變更�！�
從1920年到1929年，他“十年關(guān)門”大膽突破，艱難探索，終于“掃除凡格”，“變更”了面貌。他在美術(shù)史上可以自立門戶了。然而，他在北京依然是知音寥寥。正像他自己說的：“懂得我的畫的，除陳師曾外，絕無僅有�！�
陳師曾于1923年便英年早逝了。失去唯一知己的齊白石遭到了同行們的口誅筆伐。北京畫壇保守派們罵齊白石的畫是“野狐之禪”、“俗氣熏人”，“不能登大雅之堂”等，極盡攻擊之能事。
但絕望中亦孕育著希望。齊白石在 “十年關(guān)門”的最后一年----1929年，被到北京不久的徐悲鴻慧眼識珠，一眼就發(fā)現(xiàn)了“衰年變法”之后的齊白石。此時的齊白石年已66歲。在徐悲鴻看來，齊白石絕對是大師級的.畫家。在反對派的鼓噪聲中，徐悲鴻大聲疾呼：齊白石“妙造自然”;齊白石的畫“致廣大，盡精微”……徐悲鴻在不僅在展覽會上貼條預定齊白石的畫以提升其地位，而且為齊白石編畫集，親自寫序，送到上海出版。除此以外,徐悲鴻還請齊白石到自己任院長的北京藝術(shù)學院做教授，并親自駕馬車接齊白石到校上課。徐悲鴻對學生說：“齊白石可以和歷史上任何丹青妙手媲美，他不僅可以做你們的教師，也可以做我的教師。”
齊白石曾在一封寫給比自己小32歲的徐悲鴻的信里說道：“生我者父母，知我者君也!”
這到底是為什么呢?道理很簡單，齊白石的成名，主要得益于徐悲鴻的慧識與提攜。
齊白石的故事15
齊白石是我國最著名的畫家之一，齊白石最善長畫小蝦小蟲等小動物，另外，在篆刻方面齊白石也頗有建樹。
齊白石年輕的時候，齊白石就很喜歡篆刻。有一天，齊白石去拜訪一位老篆刻家，老篆刻家說：“你去挑一擔礎石回家，等這一擔石頭都變成了泥漿，你的印就刻好了�！眲e的`人都以為老篆刻家戲弄齊白石，勸他不要理那老家伙，齊白右卻真的挑了一擔礎石來，夜以繼日地刻著，一邊刻，一邊拿古代篆刻藝術(shù)品來對照琢磨�？塘四テ剑テ搅擞挚�，手上起了血泡，他不在意，他就那么專心致志地刻呀刻呀，日復一日，年復一年，礎石越來越少，而地上的淤泥卻越來越厚。最后，一擔礎石統(tǒng)統(tǒng)都化為泥了，齊白石也練得了一手好篆刻藝術(shù)，他刻的印雄健、洗煉，獨樹一幟，達到了爐火純青的境地。
有一次，他過生日。由于齊老是一代宗師，學生朋友來了很多。從早到晚，客人絡繹不絕，齊白石笑吟吟地迎來送往，等到夜晚送去最后一批客人，齊白石再也支持不住了，齊白石躺下很快睡著了。
第二天，齊白石一早就起床了，齊白石顧不上吃飯，先到畫室去做畫，家里人都勸齊白石吃飯，他卻不肯歇一歇�？偹阄鍙埉嫯嬐炅�，家人都長長的松了一口氣，等著齊白石吃飯。誰知他攤紙揮毫又繼續(xù)作起畫來。家里人怕他累壞了，都說：“您不是已畫夠五張了嗎？怎么還畫呀？”
齊白石輕輕抬起頭說道：“昨天生日，客人多，沒作畫，今天追畫幾張，以補昨天的‘閑過’”。說完，他低下頭繼續(xù)作起畫來。
正是憑著這種勤奮精神，齊白石的畫越作越精，受到了世界人民的喜愛。
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